从《白种元的悲惨世界》看美食综艺的"失败者"叙事转向
当美食综艺不再只歌颂成功,而是把镜头对准失败者,《白种元的悲惨世界》提供了一种反类型样本。本文从叙事结构、人物塑造和观看体验三个角度,分析它为何比传统厨艺竞技更耐看。
美食综艺走到今天,已经很难靠"谁切菜更快"或"谁摆盘更美"来留住观众了。当几乎所有节目都在歌颂胜利者的高光时刻,《白种元的悲惨世界》选择了一条相反的路:它把镜头对准那些在厨房里反复失手、被淘汰、被质疑的人,用一整季节目的篇幅去追问一个问题——当一个人连一道菜都做不好时,他还有什么值得被看见的东西。
这个切口本身并不新鲜,但《白种元的悲惨世界》的特别之处在于,它没有把"悲惨"处理成廉价的煽情素材。节目里没有刻意放大的哭诉,也没有强行安排的逆袭剧本。更多时候,镜头只是安静地记录一个选手在失败后收拾灶台的动作,或者白种元本人面对一道不合格菜品时那种介于失望和克制之间的沉默。这种克制反而让"失败"这件事变得有重量。
从叙事结构上看,节目采用了一种类似"低门槛、高淘汰"的赛制设计。选手的起点普遍不高,有的甚至是完全的外行。这意味着观众在观看时不会产生"这和我没关系"的距离感。相反,当一个选手因为火候没控制好而毁掉一整锅汤时,那种挫败感是大多数在家做过饭的人都能共情的。节目利用的就是这种日常经验的共鸣,而不是专业厨房的奇观。
白种元本人在节目中的角色也值得单独拿出来说。他不是那种只会说"好吃"或"不行"的评委。他会花很长时间解释为什么这道菜不行,问题出在哪个步骤,以及如果换一种做法会怎样。这种"教学式点评"让节目在竞技之外多了一层实用价值。观众看完一期节目,可能记不住谁晋级了,但会记住某个处理食材的小技巧。这种信息密度是很多同类节目不具备的。
如果把《白种元的悲惨世界》放在更宽的综艺谱系里看,它其实和《和平战士2021》有某种精神上的呼应。后者讲的是一个人在身体条件受限的情况下如何重新理解"战斗"这件事,前者讲的是一个人在厨艺屡屡受挫时如何重新理解"做饭"这件事。两者都不约而同地放弃了"必胜"的叙事,转而关注"如何面对不胜"。这种转向在当下的综艺环境里显得格外清醒。
当然,节目也不是没有短板。中后段赛程拉长之后,部分选手的故事线开始出现重复感,剪辑节奏也偶有拖沓。但整体而言,它提供了一种不同于主流美食综艺的观看体验:你不需要为冠军欢呼,也不需要为淘汰者惋惜,你只需要看一群人在厨房里认真地失败,然后认真地再来一次。
适合谁看?如果你已经厌倦了那种每一秒都在制造悬念和反转的竞技综艺,如果你对"做饭"这件事本身有兴趣,或者你只是想在吃饭时找一档不吵不闹、有信息量又不至于太沉重的节目,《白种元的悲惨世界》值得放进片单。它不承诺给你一个完美的结局,但它承诺给你一个真实的厨房。